油画诞生于中世纪的欧洲，历经近千年，流派纷呈，高峰迭起，大家辈出。
中国油画一百多年来，在一代又一代油画人的努力不断探索下，形成具有明显东方元素，深具中国文化精神内涵，写实、抽象、概念、表现等不同风格并存繁荣的中国气派。
中华意蕴—中国油画艺术国际巡展国内汇报展（邯郸站）开幕式
这么多年来，我多次在欧洲举办个人的展览，深深地知道在欧洲已经放弃了架上油画，在现当代艺术泛滥的情况下，中国油画尤其是写实风格独树一帜，灿烂夺目，影响越来越大。
为了把中国的油画推向世界，为了讲好中国的故事，国家画院油画院在詹建俊、张祖英等老师的认真策划组织下，集中了全国最优秀的画家，举办了“中华意蕴——中国油画艺术国际巡展”。2016年6月份第一站在法国的巴黎隆重开幕，至今我的一些法国的朋友还津津乐道。今年的7月份，又将在文艺复兴的发源地——意大利罗马举行第二站展览。
我们都知道画一张油画很不容易，短则几个月，长则几年。油画画出来了，参加三两次展览后大多数便束之高阁，马放南山。为了让更多的观众欣赏到这些油画精品，国家油画院组织了全国六个城市的国内汇报展。邯郸韩玉臣美术馆有幸成为其中的一站，这是国家画院对邯郸的高看，对邯郸韩玉臣美术馆的厚爱。
油画最好的学习方式是看原作，一幅作品三米的尺幅，内涵丰富，技巧彰显。如果看一个30公分的印刷品，则一切茫然。这个展览集中了全国150幅作品，要么是油画界的大家泰斗，要么是各流派的代表人物，每一幅画都是一位老师，都是在谆谆的教导我们如何去学习。
我在中国油画圈转了50多年，第一次看到这样高水平、高规格的展览，在每一幅作品前，我都激动不已，感慨颇多。靳尚谊先生的作品不是他驾轻就熟的高水平的写实肖像，而是具有中国民族元素的勾线。詹建俊先生的大写意油画，富有印象派的色彩纯粹和强烈突出的形式感。钟涵大气厚重，张祖英诗意空灵。这些老师已功成名就，但耄耋之年还在创作，还在大胆创新，让我敬佩万分。杨飞云大尺幅写生的爽快，郭润文的精雕细刻，王沂东的红色微妙，郭北平的色调统一，这些不同流派的代表人物，以他们的功力和个性语言，展现了中国油画无限的活力。《父亲》这幅中国划时代油画作品的作者罗中立，中年变法，完全是崭新的表现派的理念和技法，这种勇气和胆魄使我敬佩有加。原来我对超写实油画有点不屑，当我得知展出的冷军一幅油画，《穿着毛线衣的女青年》画了整整半年。半年磨一张，其意志、其定力让我自愧不如。我有这样的感受，我相信所有邯郸市的油画人，所有的邯郸市的艺术爱好者也会同样，可能比我体会更加深刻。
古人云，投我以桃，报之以李。这个展览能在邯郸举办，张祖英老师穿针引线，鼎力支持，功莫大焉。 中国国家画院卢禹舜副院长和省文联张海英海英秘书长专程来邯郸，为展览鼓劲助阵，让我们铭记在心。邯郸市委、市人大、市政府、市政协、市文广新局等领导对美术馆的关爱，对阳光集团的呵护，使我们备受鼓舞。
美术馆前年6月19号新馆落成，一年多时间举办了各种展览30多次，公共文化教育活动100多场，观众将近80万人。我们将会以这个展览为契机、为动力，把美术馆办好、办出特色，为邯郸市的文化事业的繁荣增光添彩。
长安在何处，就在马蹄下。欲穷千里目，更上一层楼。
（2018年4月7日，中华意蕴——中国油画艺术国际巡展国内汇报展（邯郸站）开幕式）