素描是造型艺术的基础，一张作品水平的高低很大程度取决于素描的本身。翻看世界美术史，凡是艺术大师都是素描的高手。从意大利文艺复兴三杰，达芬奇、米开朗基罗、拉菲尔，到尼德兰画派的伦勃朗、维米尔；从法国的安格尔，德国的门采尔到俄罗斯的列宾、费申，他们给我们留下了无数素描的精品。
中央美院尽精微素描全国巡展邯郸开幕式
在当下，健在的中国画家对素描的研究，对素描教学的探索，应该说苏高礼老师是最突出的代表。苏高礼老师是我的恩师。1972年的4月份，邯郸市办美术创作学习班，有幸请到了在磁县五七干校劳动的李桦和苏高礼老师。从李桦老师那里，我知道了什么是素描的线条？从苏老师那里我知道了油画写生的方法和步骤，知道了什么是色彩的冷暖对比和互补。苏老师是在俄罗斯列宾美院整整上了五年学的中国公派留学生，梅尔尼科夫的高徒。他在苏联系统地掌握了契斯恰科夫的素描体系。从1982年到2008年，中央美院油画高研班，从第1期到第11期，苏老师主教素描子承父业，儿子苏海江毕业于中央美院，毕业后又在美院教学，巧的是也是教素描， 十几年专注于素描的研究和探索。
随着照相机的发现和普及，照片成了画家收集素材和创作不可替代的工具，但同时照相机的产生对美术也带来了冲击，所以有人预言摄影将替代绘画。然而一百多年过去了，美术人凭着自己的睿智、勤奋和探索，使绘画不但没有消亡，而且得到了更大的繁荣和发展。究其原因：一、照相机再好，没有人用自己的眼睛看到的物象、风景更精确，更细腻，由此才有了油画的超写实，有了中国像冷军、王沂东这样的超写实画家。第二、照相机是对客观事物的克隆，它没有思想，更没有主观意识，而我们的画家正因为通过自己的主观取舍、夸张、变形等等，才有了油画的印象派，抽象派、表现主义等等。
今天展出的苏海江老师带领的中央美院学生，以精细素描而贯之的展览，向我们再一次证实了艺术具有无限的生命力。
经过了几百年的探索、借鉴、发展，素描已经具备了科学的体系和完整的技巧方法，如何去突破？怎么样创新？是个大难题。昨天下午，海江老师陪着我在展厅走了一圈，让我从一幅幅学生作品当中感悟到了这种创新和突破，感悟到了中国未来素描发展的希望。
有一个长长的展柜，展示了学生素描创作的过程。第一步要选故事。一个十八九岁的学生，在他的记忆当中什么让他最感动，让他永远的难忘。他把它选出来，这就是素描的主题。这样就把一般素描的道具，没有生命的道具，变成了有故事内涵，有精神诉求的活生生的东西。第二步构图。平视、侧视、俯视、仰视，不同的构图当中，让学生们掌握了透视的方法。第三步解剖。我们都知道画素描人体先要画骨骼，画肌肉，画道具先搞解刨，也需要了解其所以然，这样你画起来才能心中有数。第四步，表现的方法。方法多种多样，选对了事半而功倍，选错了，恰恰相反。通过这四个步骤，表现出的作品就有了内涵，有了生命，就富有了感染力。
展览的标题“尽精微”，来自于古人的名言。致广大而尽精微，尽精微才能够致广大，充满了哲理，富有深刻的内涵。海江告诉我，一个学生从入校开始，六个星期画一张精细的素描，从立意到构图，再到表现，整整42天，近一千个小时，在磨一张画。就在这磨的当中，在这精挑细刻的当中，他们学会了什么？认真的观察，严谨的方法，他们有了摒弃浮躁的心态和定力，这对他们的今后的一生将受益无穷。我们欣喜地了解到，这个展览从邯郸还会走向更多的城市，乃至走向世界。通过精微素描的方法，将培养更多的学子，影响和改变当下的社会风气，去浮躁而走向沉静，走向纯粹。
苏高礼、苏海江父子几十年来兢兢业业，锲而不舍对素描艺术的探究，可敬可佩。我们感谢他们把这么好的作品带到邯郸，这给邯郸艺术爱好者又一次学习的最佳机会。我们也感谢今天在过节休息期间参加今天开幕式的人大武十周副主任、政协赵浩军副主席以及各位朋友。祝展览圆满成功。