韩玉臣美术馆

有限的尺幅  无限的张力

　　张文新的色彩精妙在油画界有目共睹，但其素描却鲜为人知。对此，我做为他的学生有点发言权。

　　1978年4月，张老师在邯郸烈士陵园创作《巍巍太行》时，我给他挤颜、料洗画笔、当模特，见识了他的素描功力。

　　先是勾创作小稿，他在翻阅了大量历史资料，到太行山实地考察后，开始在16开的纸上描描画画。人物动作组合，远近关系照应的创作草图，连续画了十几幅，栩栩如生。然后是画人物和道具的素描和色彩写生，凡是画面有的全部落位。

　　按照常规，这些环节完成后，就是依据素描稿放大样，画色彩。但张老师却不是这样，而是在画布上再直接用木炭条起草。他说:“这样会更生动，九宫格放大样就呆板了。

　　在色彩完成阶段，如感觉不理想，需要修改，就以画布为白纸，在上面再用炭条重新画。

　　整个创作过程，边画边改，一会素描，一会色彩，没有成规，没有定式大胆切换，自然流畅。

　　近几年，在我的不断提议和敦促下，张老师搁下画笔，开始整理创作体会，在九卷本的美术作品集即将付梓之际，他把400多张素描手稿送给我以为纪念。

　　这些手稿，有创作草图，有人物形象，还有随机的速写，虽然尺幅不大但绽露出无限的张力和素描的特殊审美。

　　记得五年前，我在巴黎一家私人美术馆，参观过达・芬奇的素描手稿展，尺幅也是很小，但张张颇佳。因为是手稿，既有成品，也有半成品。当时我就想，这样的展览对初学画画的人来说，其作用和意义绝不逊于正规的学校课堂;对于已经掌握了相对技能的人来说，也是很好的启迪。

　　因这个缘由，借巴巴油画展开幕之契机，我们同时举办该展览，其目的也就不言而喻了。

 

  韩玉臣
二O一九年七月九日

　　张文新，1928年生于天津市，1949年毕业于华北大学美术科，1949—1951年在北京大学物理系学习，1951年任北京市美术工作室创作干部，自1956年为中国美术家协会会员，1964年为北京画院画家。

　　五十年代初曾参加石家庄烈士陵园、天安门人民英雄纪念碑雕塑创作，此后转为油画创作。50—60年代代表作品有《工程列车》、《间苗》、《鲁迅像雕塑》；70—80年代代表作品有《巍巍太行》，获文化部奖为美术馆收藏，《一往无前》、《战友》等巨幅油画为军事博物馆收藏；八十年代创作大量风俗画、肖像画和风景画为世界各地收藏家收藏。

　　1987年赴美讲学为GWS出版公司画家，在美国数十次个展和集体展中，先后在权威的“奥克拉荷马西部艺术国家学院”、“丹佛美国艺术家”、“怀俄明博物馆”参展。1994受邀为美国油画家协会荣誉会员，1995转为大师会员，并连续十次获奖。同时在阿尔桑那卡斯德美术学院、丹佛美术学院、杰克森学院讲学。在美国被誉为艺术家中的艺术家，“ArtTalk”艺术评论亦称其为中国活着的米开朗哲罗。

　　出版有《张文新油画选》二集、旅美油画选、当代风影画册、当代静物画册等七本。 

　　美国油画家协会大师会员；

　　俄罗斯列宾美术学院名誉教授；

　　中国人民解放军军事科学院美术学院顾问；